Die Uraufführung der Originalfassung fand 1841 in Paris statt; „Giselle“ ist einer der wichtigsten Klassiker des Ballettrepertoires und Teil des weltweiten kulturellen Erbes.
„Giselle“ stellt zwei gegensätzliche Welten einander gegenüber und verschmilzt sie miteinander. Während der erste Akt ein realistisches, natürliches Bild der Landschaft vermittelt, reich an Farben, Sonnenschein und schlichter Freude, entfaltet sich der zweite Akt in der verträumten Atmosphäre des „Ballet blanc“, dem ätherischen, übernatürlichen Universum der Feen, mit fesselnden und vielfach zitierten Passagen.
Im Laufe der Jahrhunderte ist „Giselle“ dank der kontinuierlichen Weitergabe der Tradition ein häufig aufgeführtes Ballett geblieben. Auch wenn die Choreografie Änderungen erfahren hat (vom ursprünglichen Ballett von Coralli und Perrot in Frankreich bis hin zu den umfassenden Umgestaltungen durch Marius Petipa in Russland), ist der Kern derselbe geblieben. Die Darstellung der Titelrolle ist für jede Ballerina eine gewaltige Herausforderung, da sie die Verwandlung eines naiven Dorfmädchens beinhaltet, das den Verstand verliert und schließlich zu einem Geist wird, der ihren Geliebten sogar vor der Unterwelt beschützt.
Die neue Inszenierung von „Giselle“ wird von Filip Barankiewicz, dem künstlerischen Leiter des Tschechischen Nationalballetts, gestaltet, der sein Konzept wie folgt erläutert: „Diese neue Inszenierung ist als eine Anpassung der Choreografie konzipiert, die auf traditionellen Versionen basiert und durch dramaturgische Arbeit sowie tiefen Respekt vor dem stilistischen Erbe geprägt ist. Ich werde als künstlerischer Leiter dieser neuen ‚Giselle‘ fungieren und dabei auf meine umfangreiche berufliche Erfahrung mit vielfältigen Interpretationen des Werks als Tänzer sowie auf die enge Zusammenarbeit bei anderen Inszenierungen zurückgreifen. Die Adaption spiegelt eine durchdachte künstlerische Sichtweise wider, wie ‚Giselle‘ mit neuer Klarheit und emotionaler Wahrhaftigkeit das heutige Publikum ansprechen kann.
